Ансамблю «Настроение JAZZ» 1 год: интервью с руководителем коллектива Александром Моревым
24 декабря в ДШИ №1 города Троицка — особая дата: ровно год назад состоялся первый публичный выход детского ансамбля «Настроение JAZZ», и теперь коллектив отмечает свой первый день рождения концертной программой «Артист эстрады». Мы поговорили с организатором и руководителем ансамбля, преподавателем класса духовых инструментов Александром Евгеньевичем Моревым — о том, как всё начиналось, чем живёт команда и почему джаз для них больше, чем стиль.
«Год назад мы дебютировали. Сегодня — подводим первые итоги»
— Александр Евгеньевич, почему сегодняшний концерт вы называете “необычным днём”?
— Потому что это не просто выступление. Сегодня день рождения ансамбля «Настроение JAZZ». Ровно год назад, 24 декабря, мы впервые вышли к публике со своей первой программой. Тогда мы очень надеялись, что наш «взлёт» будет успешным — и, кажется, надежда оправдалась.
— Кто входит в основной состав ансамбля?
— Мы начинали как команда учащихся ДШИ №1 и преподавателя. В составе: саксофонисты Иван Семёнкин и Тихон Цицура, пианист Эдуард Красильников, барабанщик Семён Семёнкин и я, Александр Морев. Позже коллектив расширился, появились новые участники, в том числе вокал и бас-гитара.
— Почему именно джаз?
— Джаз — это свобода, энергия, характер. И при этом огромная школа вкуса и ансамблевой дисциплины. Нас объединила любовь к музыке, которая носит название JAZZ. И мы с ребятами постоянно открываем в ней что-то новое.
— Открывающая пьеса концерта — “Watermelon Man” Херби Хэнкока. Почему именно она?
— У неё яркая история и сильная символика. Это пьеса Херби Хэнкока, написанная в 1962 году, она открывала его дебютный альбом “Takin’ Off” (“Взлёт”). Нам очень близка эта идея — год назад мы тоже делали свой первый «взлёт».
— А следом звучит “So what’s new?” — буквально «Итак, что же новенького?»
— Да, и это не случайно. Вопрос «что нового?» — он про рост. Про то, что мы меняемся, взрослеем, учимся слышать друг друга и сцену.
— За год у коллектива действительно много выступлений. Что запомнилось больше всего?
— Мы участвовали в ключевых городских событиях: концерты ко Дню защитника Отечества, 8 марта, выступление на главной сцене города в День Победы, открытие мотосезона, концерты в парке, парад оркестров в День города. Это опыт, который быстро взрослит: сцена учит ответственности.
— Вы отдельно благодарите родителей. Их роль действительно настолько большая?
— Огромная. Нам очень повезло: родители были с нами на сцене, и это дало колоссальный рост. Я всегда называю поимённо: Максим и Елена Семёнкины, Иван и Полина Цицура, Максим Красильников. Это люди, без которых многое просто не случилось бы.
— В ансамбле есть солистка. Как изменилась программа с появлением вокала?
— Появление Софьи Поповой — это новый уровень. Нам действительно не хватало звонкого голоса и солнечной энергетики. В концерте звучит песня Александра Колесникова «Саксофон», а также очень тёплые вещи — например, «Колыбельная медведицы» (Крылатов/Яковлев) и «Старый рояль».
— Вы говорите, что играть в ансамбле — сложнее всего. Почему?
— Потому что ансамбль — это не только “сыграть свою партию”. Это слушать, совпадать по дыханию, ритму, динамике, характеру. Это умение быть собой и одновременно частью целого. Для детей это особенно важная школа.
— И результаты уже есть: конкурс “Город играет джаз” в Кыштыме, лауреатство…
— Да, на областном конкурсе эстрадных и духовых оркестров «Город играет джаз» мы стали лауреатами III премии. Для нас это была достойная победа и подтверждение, что мы движемся правильно.
— В программе есть квартет саксофонов. Что это за история?
— Квартет вырос на базе класса духовых инструментов. Мы учим детей играть на флейте, кларнете, трубе, саксофоне — и захотелось показать всю “семью” саксофонов. В квартете: Иван Семёнкин (1 альт), Тихон Цицура (2 альт), Эдуард Красильников (тенор), а на самом большом — баритоне — пока играю я.
— Вы исполняете и Гершвина, и Грига, и Джоплина. Это принципиально — такая жанровая широта?
— Конечно. Нам важно, чтобы дети чувствовали музыку шире рамок. Да, у нас джазовая основа, но мы играем и классику в переложении, и эстраду. Например, «В пещере горного короля» Грига квартетом — это всегда эффектно. А пьеса Скотта Джоплина “The Entertainer” (“Артист эстрады”) стала для нас знаковой: месяц назад в Коркино за её исполнение квартет получил Гран-при.
— Что бы вы хотели сказать нашим читателям в преддверии Нового года?
— В канун Нового года хочется сказать простую вещь: приходите в ДШИ №1, в класс духовых инструментов. Заказывайте Деду Морозу саксофоны и трубы, флейты и кларнеты. Пусть на улицах нашего города звучит больше музыки.
Оставить комментарий
Размещая комментарий, вы подтверждаете согласие на обработку персональных данных в соответствии с Политикой конфиденциальности, размещенной в разделе «Информация для пользователей».





