А руководит этим миром режиссер, связывающий тонкие ниточки в единое целое и создающий сказку, в которую все мы готовы поверить, пусть и на несколько часов. Знакомьтесь: наш сегодняшний гость Кристина Дрига, режиссер-постановщик. Преподаватель отделения «Искусство театра» ДШИ №2, руководитель образцового театрального коллектива «Росинка».

Наша справка:

Образование: режиссер-постановщик театрализованных представлений и праздников

Знак Зодиака: Близнецы

Любимая музыка: классическая

Любимый цвет: белый

В людях ценит: порядочность, открытость, чувство юмора, честность

– Почему режиссер, ведь многие девочки мечтают быть актрисами?

– Наверное, мне нравится организовывать и контролировать. Мне всегда было интересно участвовать в различных мероприятиях. А когда после окончания школы поступила в аграрный колледж на ветеринара, окунулась в студенческую жизнь с ее концертами, выступлениями, капустниками, поняла, что хочу сама все рассмотреть изнутри, сама все организовать, продумывая детали. Поэтому и поступила в академию культуры на режиссера.

– С чего начинается спектакль?

– Жизнь спектакля «до рождения» загадочна. Сначала возникает идея. Она растет, развивается, крепнет, создается эскиз декораций, костюмов. Распределение ролей, примерка образов, читка. Зритель еще ничего не знает о будущем спектакле, а он уже потихоньку возникает, складывается из частей, кусочков и деталей, обретает голос, обрастает подробностями…

– Как ты выбираешь постановку?

– Читаю разные пьесы, смотрю, интересно мне или нет. Чтобы спектакль получился, я должна его «видеть». У меня складывается определенный образ, который потом и реализуется. Музыка, свет, декорации – все это я примерно представляю. У меня был спектакль «Детки в клетке», я почему-то представила, что там должны быть колеса, из которых строятся лавочки, мы их собирали по всему городу. Пьеса должна «цеплять», в противном случае ничего не получится. Потом уже предлагаю тему детям, узнаю их мнения. Вообще, я заранее своих учеников спрашиваю: что бы они хотели сыграть, какой спектакль, какие роли?

– То есть, дети сами решают, что им играть?

– Я даю им возможность высказать свое мнение. Обычно в начале постановки они пишут на листочках ту роль, которую хотят сыграть, а потом уже рассматриваю разные варианты и распределяю. Кстати, дети редко играют то, что выбирали вначале. Но я не заставляю, объясняю, почему именно эта роль отведена конкретному человеку, после чего они обычно соглашаются и к концу репетиций уже не мыслят себя в другом образе.

– Выбор роли волнителен для детей?

– Очень. Они сильно переживают, бывают и слезы, кто-то ночь накануне не спит.

– А выбор спектакля?

– Тоже бывают споры, разногласия. Вот «Дети войны» мы обсуждали до хрипов. Многие были против военной темы. Кто-то не понимал, зачем ее поднимать, кто-то говорил, что очень тяжелая пьеса, и он не сможет играть, просто разрыдается. У меня группа буквально разваливалась из-за этой пьесы. Но когда все совместилось и спектакль был готов, дети по-настоящему его прочувствовали, а зрители во время выступления рыдали.

– Дети за время обучения меняются?

– Да. Сейчас обучение в школе искусств длится 8 лет. Приходят первоклашки, уже к концу года они становятся более уверенными и разговорчивыми. В первый год обучения наша задача научить их слушать и быть внимательными, работать в команде. Это очень сложно, поскольку дети с каждым годом приходят все более активные и энергичные. К концу обучения они уже чувствуют себя хорошо на публике, легко понимают, чего я от них хочу, и готовы работать.

– Бросают часто?

– Почти нет таких. 90 процентов заканчивают обучение. Даже после завершения участвуют уже во взрослых спектаклях, а кто-то и профессию себе выбирает актерскую.

– Участие в конкурсах стимулирует?

– Конечно, причем и меня, и детей. Я постоянно отслеживаю различные конкурсы, предлагаю группам съездить, поучаствовать. Мне нравится, когда большое количество соперников, так интереснее, появляется желание бороться, показать себя. Вот на последнем конкурсе «На крыльях таланта» в Казани, с которого мы вернулись с победой, было 16 коллективов в нашей номинации, мы с ребятами просмотрели все спектакли, оценили их работу, смогли сделать выводы из чужих ошибок и отлично выступить.

– Не страшно брать на себя ответственность за детей, везти их в другой город?

– Нет, они видят во мне не только руководителя, но и друга, который их всегда поддержит и поможет. Конечно, сил на подготовку и поездку уходит много, но и результат радует.

– А чужие идеи подсматриваешь?

– Да, это часть обмена опытом. Я стараюсь смотреть не только конкурсные работы, но и другие спектакли. Некоторые идеи мне нравятся, и я внедряю их свои постановки.

– Могут ли два режиссера работать вместе?

– Нет. Возможна ситуация, когда я отвечаю за какую-то часть спектакля или за подбор музыки, или за сценическое движение, например. Но если два руководителя одновременно берутся за пьесу, это кошмар. Один говорит так, другой так, и никакого результата нет. У меня был такой опыт, в итоге спектакль так и не состоялся.

– Твой любимый спектакль из поставленных?

– «Заяц и волшебство». Это был старший класс, спектакль получился удивительный, дети буквально отрывались на сцене, выкладывались по полной программе. Я с удовольствием замечаю, что таких постановок становится все больше. Это означает, что дети любят театр так, как люблю его я!

Анастасия ЧЕЛИКОВА